داستان عکاسی مؤلف

توضیحات

آموزشگاه عکاسی حرفه‌ای کلاس حضوری «داستان عکاسی مؤلف»، را برگزار می‌کند. علاقه‌مندان می‌توانند با مطالعه دقیق اطلاعات زیر با تکمیل فرم و پرداخت شهریه ثبت نام کنند.

سال ۱۹۴۰ سال مهمی در تاریخ عکاسی‌ است. در آخرین ماه‌های این سال بود که موزه هنر مدرن نیویورک از تاسیس «دپارتمان جدید عکاسی» خبر داد. موزه هنر مدرن و عکاسی بی شباهت به یکدیگر نبودند. موزه هنر مدرن، موزه‌ای جوان بود و عمری کمی بیشتر از یک دهه داشت. عکاسی نیز هنری جوان بود. هنری که هر چند که یک قرن از عمرش می‌گذشت، اما هنوز و همچنان دست کم گرفته می‌شد. اما موزه با به رسمیت شناختن و پرداختن به عکاسی، تاریخ سازیش را آغاز کرد. با این تصمیم، بیومنت نیوهال کتابدار خوشنام موزه به عنوان کیوریتور و دو عکاس برجسته همچون دیوید مک آلپین و انسل ادمز که شمایلی از عکاسی آمریکایی بود به عنوان رئیس و نایب رئیس این دپارتمان انتخاب شدند. آلفرد اچ بار مدیر موزه هندر مدرن عکاسی را یکی از قوی‌ترین و محبوب‌ترین هنرهای زمان ما توصیف کرد. توجه کنید، نه یک وسیله‌ای برای اکتشافات علمی، یا ابزاری برای ساخت اسناد و یا شکلی ارتباطی، بلکه یک گونه هنری، حالا قوی‌ترین و محبوب‌ترینش به کنار.

اما اتفاقات مهم دیگری نیز در دهه‌ی ۱۹۴۰ رخ داد که زمینه‌ساز تغییراتی بزرگ در این رسانه شد. در این دهه بود که آژانس عکس مگنوم آغاز به کار کرد و جایگاه تازه‌ای برای عکاسان در دنیای ارتباطات جمعی فراهم کرد. و البته در این دهه بود که نخستین فیلم‌های رنگی وارد بازار شدند. کمی بعد و در دهه‌ی ۱۹۶۰، دیگر خانواده‌ها می‌توانستند از خاطرات و لحظه‌های مهم زندگی‌شان عکس‌های فوری و رنگی بگیرند. و عکاسی تبدیل شد به پدیده‌ای فراگیر که همه دوستش داشتند و با آن می‌توانستند خاطرات و لحظاتشان را حتی به شکلی ایده‌آل تر از واقعیت بر روی یک تکه کاغذ ثبت کنند. عکاسی رنگی، را بدون شک باید یک انقلاب در تاریخ عکاسی دانست.

کلاس «داستان عکاسی مؤلف (۱۹۸۰-۱۹۴۰)» یک کلاس تاریخ هنر است که به عکاسان و علاقه‌مندان به عکاسی معاصر توصیه می‌شود. این کلاس فرصتی است برای مطالعه اتفاقات چهار دهه از قرن بیستم که به اشکال بسیاری زمینه‌ساز و الهام بخش اتفاقاتی هستند که در عکاسی امروز جهان رخ می‌دهد. در این کلاس ضمن بررسی آثار عکاسان مهم این چهار دهه، به جریانات اصلی همچون دگرگون شدن عکاسی مستند، انقلاب عکاسی رنگی (و متعاقب آن شکل گیری زمین نگاری جدید)، تاثیرات متقابل عکاسی و هنر مفهومی بر یکدیگر و در نهایت آغاز حضور جدی عکاسی در موزه‌ها در دهه ۱۹۷۰ خواهیم پرداخت. فراموش نکنیم که چند نمونه از مهمترین کتاب عکس‌های همه زمان‌ها همچون «آمریکایی‌ها»ی رابرت فرانک و «۱۱.۰۲ ناگازاکی» از شومی توماتسو در این دوره منتشر شده که بررسی آنها نیز ابعادی از این دوره خواهد بود.

اطلاعات بیشتر